學費 | 申請截止時間 | 托福/雅思 | 獎學金 | 環藝錄取率 | 優勢專業 |
約$46,800 | 早申:11.01 常規:02.01 | 托福:93 雅思:6.5 | 平均獎學金? $25,412 | 18% | 攝影/版畫/陶瓷/雕塑/平面設計專業/油畫 |
美國羅德島設計學院(Rhode Island School of Design 簡稱RISD),是一所集藝術與設計學科為一體的世界頂尖設計學院。建校于1877年,至今已有近140年的悠久歷史。
并在Business Insider 的世界上最棒的25所設計學院中,RISD排名榮膺榜首,力壓耶魯大學、麻省理工、Pratt、SAIC等強校。位于美國羅德島州(Rhode Island)的首府普羅維登斯市(Providence),座落于學院山(College Hill)山腳,與常春藤布朗大學(Brown University)校園相連,師生比為11:1,擁有13英畝校地,國際學生比例約為15%。羅德島設計學院和布朗大學共同享有著社會、學術和社團等資源,并為兩校學生提供互選課程和雙學位的機會。羅德島設計學院各專業都位于領域前端,工業設計(Industrial Design)、平面設計(Graphic Design)、插畫(Illustration)、攝影(Photography)專業尤為突出。RISD在2016年U.S.News&World Report《美國新聞與世界報道》的藝術學院排名中排名第4 。
RISD學生可在該校免費選課。作為全美聚集藝術家最多的地方,羅德島州人文藝術氣氛濃盛,博物館很多,包括羅德島設計學院藝術博物館、歷史博物館、藝廊博物館等,最有名氣的莫過于羅德島設計學院自己創辦的藝術博物館。
羅德島設計學院是美國最早獨立設置的藝術設計學院,學院實行學分制,主要是本科和研究生學歷教育,是一個國際性的一流設計學院。學院的辦學理念是:"致力于設計和藝術人才的培養。提升大眾藝術教育、商業和產品的水平。"作為全美頂尖的私立藝術學院,羅德島設計學院聚集了來自全世界超過50個國家的1800多名本科生和300多名研究生。學院擁有350名擁有不同才能的教師和400名職員。同時,每年有200多名來自全球各地的著名藝術家、設計師、評論家、作家和哲學家來學院擔任訪問學者和兼職教授。從建校至今,學院一共培養了16000多名的畢業生,分布于美國和全世界,不少人成為20世紀的杰出設計人才。除了本科和研究生的教育之外,RISD還為年輕的藝術家提供各類豐富多樣的培訓班、專業講座、藝術展覽等繼續教育設計活動,滿足了一個學習型社會的大眾需求。
羅德島設計學院在全美藝術院校中綜合排名第一,其中多個專業位于全國首列,例如:
羅德島設計學院平面設計全美排名第一
羅德島設計學院工業設計全美排名第一
羅德島設計學院版畫全美排名第一
羅德島設計學院繪畫全美排名第二
羅德島設計學院陶瓷全美排名第三
羅德島設計學院攝影全美排名第三
羅德島設計學院雕塑全美排名第三
羅德島設計學院多媒體/視覺傳達全美排名第四
羅德島設計學院建筑本科全美排名第六
羅德島設計學院交互設計研究生全美排名第五
本科
服裝設計
重視有創意獨立性,時裝設計的教授設置了一大類工作室項目,幫助學生發展作為創意專業人士的獨特語言。行業專業人士會給大二、大三和大四的學生提供有價值的批評。參觀紐約時尚區、實習和競賽機會,讓學生充分了解行業。
建筑
由美國國家建筑認證委員會認證并受到國際認可,RISD的建筑本科專業達到專業標準。課程通過以下兩點讓學生進入專業領域:首先,傳授制作建筑必需的知識;其次,強調學科的復雜性以及在從事建筑時需要承擔的責任。
陶瓷
通過有挑戰性的任務、批評課程、講座、演示、實地考察和一對一談話,陶瓷專業的師資會幫助學生探索個人藝術強項,發展出個人聲音并表達一系列經歷。教授會鼓勵你向前探索,在不斷的探索中對這種材料有所把握。你將完全掌握揉合、建造、制模、燒制、上色及各種專業技巧,你將同時在單獨及可交流的空間工作,共享工具包括使用數碼圖像,釉色配色,遠程窯燒制。最終,通過學習,你將成為具有原創性并且技法高明的藝術家,從工作室操作到教學,制作產品,原型制作及其他3D項目。
電影動畫攝影專業
電影動畫影像(簡稱FAV)專業研究真人電影和動畫,以及兩者的混合,學生會在不同的范疇內制作影片,包括紀錄片、試驗及敘事電影,并使用豐富的架構,包括裝置和互動媒介。學生會定期分析和解決技術和美學難題,并從批判性影評、電影節和拜訪藝術家和專家中受益。
家具設計
家具設計的本科課程包含對理論、技巧、背景、研究和專業實踐的學習。學生會了解當今設計師制造者所面臨的問題:如何對面科技,新材料,新經濟格局及快速變化的家具時尚下的家具設計。從深厚的傳統汲取營養,學生受鼓勵試驗并使用一系列新型材料和科技,通過制作的過程發展個人獨特聲音。教授會鼓勵學生探索最廣泛的材料及做工方式、綜合理念、概念思考以及動手操作。課程強調家具設計的原則和實踐,同時也注重藝術、設計和負責任公民的社會價值。
玻璃
玻璃是一種具有無限可能并且對藝術世界有極大影響的媒介。作為玻璃專業的一員,你將有機會與老師及訪問學者在熱工作室內學習吹玻璃、制模、倒模及冷工藝。動手實踐讓你很快掌握玻璃制作的要素,并開始思考材料和概念如何相互影響,為之后的專業工作室實踐奠定基礎。
平面設計
作為平面設計的學生,你將全身心投入探索設計過程,在你進入真實設計世界后,這會成為你終生的支柱。學生會透徹了解設計原理、傳媒理論和解決問題的策略。學生將會有機會嘗試傳統書籍制作到交互文字及數碼媒介。教授會挑戰學生形成視覺語言的能力。
插畫
通過一系列廣泛豐富的課程,插畫專業學生會自我指導,探索各種媒介,然后對當代主題和概念形成穩定的認識。本專業的教師要求學生細致觀察并具備很強的概念思維,以及掌握傳達想法所需要的動手技巧和技術。在教學的每一個環節,教授都會明確圖像的意義,通過觀察及極強的繪畫基礎,你將學會寫書,用插畫的形式來敘述,為商品表面制造包裝,設計網頁,制作動畫人物或者設計人物,從各個角度為此努力。
工業設計
挑戰性日益提高的工作室項目讓工業設計專業的學生形成材料意識,并通過動手工作,深刻理解可視和3D詞匯。在學生們創作發展性繪畫,塑造三維模型,制作考慮到大規模生產的原型時,教授強調工業設計背后的傳統價值觀和目前行業內的趨勢。
室內建筑
室內建筑專業學生通過高級設計工作室,從三個專業方向中進行選擇:劇院設計、展出設計或零售設計。通過這個專業,教授提供動手機會,讓學生學習建筑領域及之外的實踐,幫助每個人創意地成長,并成為對社會和環境負責的專業設計師。
珠寶和金屬
珠寶和金屬的本科專業提供了循序漸進的設計難度和技術挑戰,學生會尋求獨特的設計解決辦法,并學會運用技巧和獨創性執行自己的想法。通過挑戰性任務、目標閱讀、生動的小組討論,以及鼓勵學生運用能夠突破性表達的非傳統方法,教授會幫助學生鍛煉批判性思維和專業技能。
繪畫
繪畫專業的學生能夠得到充分的自由,并在規矩允許的范圍內發展出作為藝術家表達想法所需的目標、自信和關鍵技術技能。學生和教師也會提供關鍵和情感支持,這對強烈個性化作品的出現是至關重要的。總的來說,學院會提供一個有利于探索和成長的氛圍。
攝影
攝影專業的學生將學會探索和檢驗攝影的社會、文化和歷史背景,然后在此基礎上創作出新的作品,作為強調攝影這項媒介的文化連續性的方法。通過密切觀察和有指導的討論,學生學習“閱讀”圖像,以發展出視覺解讀能力,并用此能力表達想法和創作有意義的工作。
版畫
對RISD美術館和地區內其他展覽館收藏的歷史性和當代版畫進行研究,學習概念、形式和實踐問題,通過直接接觸原作品而獲得靈感。教授、訪問藝術家和其他版畫界專家會幫助學生發展成熟的個人作品。
雕塑
雕塑系會讓你使用各種雕塑技術來衍生自己的興趣,你將會使用包括金屬,塑料,電腦板等各種可想像的材料來理解歷史與當代語境下的雕塑。在豐富的課程安排里,你將會有信心地使用各種技能來制作作品。探討會,工作室課程及訪問藝術家都會將你帶入對哲學進程及衍生物的討論,在普羅維登斯的當地藝術家資源及與紐約波士頓方便的交往,讓你融入更大的藝術社群里。在這個項目的每一步,教授會一步一步挑戰你可以使用的顯而易見的工作手段,讓你學會獨立思考及批判性思維,從而成為藝術家。
紡織
紡織專業以培養紡織領域內技術高超的設計師而聞名,專業中還會教授純藝術方法,用專門的項目和課程,創造出獨特的藝術品。在學生提高設計創意能力時,他們受鼓勵將新技巧運用到實踐中去,創作出2D和3D的作品。
研究生
建筑
成功申請到本專業本科的學生同時也會被建筑專業的研究生階段錄取。第一和第二階段的學習的主要目標包括建筑設計、技術與環境、建筑史和建筑理論。在第二階段結束后,學生將自由選擇是進行只進行三年的本科學習,還是包括研究生的四年學習。第三階段的學習中,學生將會學習如何在建筑設計中整合文化、技術和環境3個元素。第四階段的學習(只涉及選擇繼續進行研究生階段深造的學生)將會幫助學生發展包括建筑繪畫、計算機建模、3-D模擬等技術。
景觀建筑
景觀建筑師需要對材料、技術、文化和自然有充分的了解,這樣他們才可以設計出有使用功能的、可持續的,并且獨特的環境。一年級會學習到有關景觀史、空間使用、藝術和設計等知識;二年級會學習到有關城市設計、公園設計等知識;三年級會學習到有關城市重建、景觀管理的課程。在三年級,學校會組學生對外交換。交換的學校分布在法國、荷蘭、加拿大和澳大利亞。四年級的課程包括有現代練習等;五年級的課程包括干預和策略,個人設計作品集等。五年級需要完成一份論文。
純藝術
在純藝術專業,學生不僅會學習到藝術理論、藝術史,同時還可以進行藝術創作。在第一年和第二年的實踐操作過程課程里學生將會接觸到各種純藝術門類。在藝術史的課程里學生將會學習從羅馬帝國陷落一直到反宗教改革時期的藝術,還有18世紀的藝術一直到今天的藝術。同時還有關于古典藝術,包括古希臘和古羅馬的遺跡的課程。在第三年和第四年的學習中,每周至少有19.5個小時在工作室進行創作。四年級和三年級類似。但是四年級的實踐課程需要制作一個作品集。藝術史的課程里,學生可以選擇一個題目進行深入學習,包括古代、中古世紀、文藝復興時期和現代的歐洲藝術,同時還有伊斯蘭和中國藝術。最終的文憑根據學生最后一年在工作室創作的藝術作品和第三、四年的考試以及第五年的藝術史論文決定。
玻璃
玻璃是一種具有無限可能并且對藝術世界有極大影響的媒介。作為玻璃專業的一員,你將有機會與老師及訪問學者在熱工作室內學習吹玻璃、制模、倒模及冷工藝。動手實踐讓你很快掌握玻璃制作的要素,并開始思考材料和概念如何相互影響,為之后的專業工作室實踐奠定基礎。
平面設計
作為平面設計的學生,你將全身心投入探索設計過程,在你進入真實設計世界后,這會成為你終生的支柱。學生會透徹了解設計原理、傳媒理論和解決問題的策略。學生將會有機會嘗試傳統書籍制作到交互文字及數碼媒介。教授會挑戰學生形成視覺語言的能力。
紡織
紡織專業以培養紡織領域內技術高超的設計師而聞名,專業中還會教授純藝術方法,用專門的項目和課程,創造出獨特的藝術品。在學生提高設計創意能力時,他們受鼓勵將新技巧運用到實踐中去,創作出2D和3D的作品。
申請人的作品集應包括12至20件近期完成的作品(二維三維均可),需要體現出申請人在藝術方面的觀點、興趣、經驗和能力。作品可以通過任何媒體形式展現,例如素描、油畫、一項課堂作業或一份獨立完成的研究報告。SIA建議在作品集中囊括2-3頁關于作品集的過程記錄或速寫本的內容,用來體現同學們在制作作品集時研究準備與頭腦風暴的過程。
推薦信(2-3封為宜)在RISD的申請過程中至關重要,最好能找到業界著名的教授、學者、設計師、藝術家等,如果申請人能有幸和他們合作,并能提供相關項目作品,這樣的推薦信會大大加分。而且這種推薦信能更加立體的展現申請人的才華,更加容易得到認可。
預算項目 | 金額 |
學費 | $46,800 |
雜費 | $500 |
書本費 | $2,700 |
通勤費 | $1,996 |
住宿費 | $12,850 |
總預算 | $64,846 |